20/6/11

Somebody, someone...


19/6/11

Divino y estrafalario.

Presentación en Wandu Chill y nuevo número de OXXO.
Gran calidad estética en cada una de sus fotografías que quizás no inviten al detenimiento, véase el
foto-reportaje Masks, pero sin duda no provocan indiferencia.
La primavera, eterna, se nos presenta bajo el estilismo de Elisa Palomino, Perséfone de tez pálida y rubor ligero ante la cámara de Martin Scott Powell.
El grafismo colorista de Cento Yuste comparte protagonismo con el trazo maestro de Paco Roca y las inquietantes composiciones de Enrique Carrazoni, genuinos genios.
Decadencia extrema, imágenes irreales las de Sphinx... divinas y estrafalarias.
Aquí mi particular tributo.

18/6/11

La democratización de la joyería: el pedigrí de Suárez.

Hace poco más de un mes la línea joven de Suárez se instalaba en Valencia, piezas que aúnan aristocracia a la par que frescura visten nuestros días, tardes y por supuesto también la noche.
Fashionalistas demuestra de las mano de 10 socialités valencianas que el lujo es accesible y no cuestión de dinero sino de gusto.
Diferentes estilos que mujeres reales han maridado con diversas piezas Aristocrazy adaptándolas a sus outfits, las maravillosas instantáneas las firman Misael del Rosario y Álvaro Martínez.
Aristócrata de vocación y un poco crazy, el perfil actual de la mujer se confiesa devota de su trabajo y busca su proyección que sin duda llega con brillo.
Yo soy Aristocrazy... ¿y tú?



10/6/11

God Save McQueen

Particular, como poco, es el homenaje desarrollado por Babette Pauthier a un clásico, la skull-scarf de Alexander McQueen.
Una producción audiovisual que inminentemente nos transporta a la época del caleidoscopio... si es que la hubo y ya no hay. Bien être.



GOD SAVE MCQUEEN from BABETTE PAUTHIER on Vimeo.

13/5/11

La tendencia más colorista eleva a objeto de culto el diseño.

Sólo para atrevidos. Así podríamos haber enunciado este post, las fotografías hablarán de ello más tarde.
Cuando la eclosión de tonos y los maridajes imposibles se apoderan de la comunicación de determinadas marcas (de moda o no), acaba por salir a escena la divagación aquella de...¿Dónde están los limites del diseño?. En su sentido más amplio.
Condición sine qua non es aquello de "Hasta donde llegue la creatividad".
Pues bien hasta ello y mucho más llega el maridaje de diseñadores como Fabio Novembre en la idealización naturaleza-producto.
Trabajo exquisitamente riguroso ilustrado por una toma de marcado carácter anamórfico, que nos traslada a la absoluta desconexión. El paraíso de Fabio Novembre se llama HER.


En la misma línea Tord Boontje nos desplaza a una escena accidentada, agreste en la que SHADOWY ARMLEHNSTUL marca el punto de inflexión. El print animal deja de ser un hit sólo en la moda para adueñarse también del mobiliario. Camaleónico.


Patricia Urquiola adapta y reinterpreta al gran Rothko, en Tropicalia.



2/5/11

ViewonFashion Magazine: BASEMENT - Dream Collection

Nunca dejes de soñar.
Bajo este lema y a modo de moraleja, la nueva campaña de la firma chilena Basement, nos recuerda que todo es posible.
Dream Collection, viene pisando fuerte. 
Haciendo uso de sus armas de seducción Kate Moss encandila a un hombre con cabeza de conejo en un spot donde se crea un fuerte lazo afectivo...  y no es para menos si observas el vestido de plumas con el que amanece la top británica. Yo también me enamoro del hombre-conejo.


28/4/11

Sello Deacon para Ungaro.

El lujo hedonista era palpable durante la década de los 80 en la maison francesa Emanuel Ungaro, una filosofía que encumbró las riendas de la casa.
Ahora, treinta años después, y tras alguno de mala prensa, el diseñador Giles Deacon se hace con la voz de la casa, desde su creatividad y su savoir faire; y es que este diseñador británico se toma su trabajo como muy juego muy serio.


"...entre la diversión y el drama", con esta doble lectura convierte a sus colecciones en una especie única, para cada estilo y tipo de mujer. Idealizar un prototipo es antiguo.


Con un currículum intachable, y pasando de ser una promesa al éxito rotundo, las firmas donde ha dejado patente su sello han sido desde Gucci, Bottega Veneta, otra vez Gucci con Tom Ford y desde el 2003 con su propia firma.
Quédate con su nombre.
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24/4/11

Frood fashion appetit



La revisión de los colores de la temporada que nos ocupa ha dado forma a estas seis imágenes.
Tras la cámara, Misael del Rosario nos ofrece una visión ácida, divertida y fresca que reúne dos condiciones aparentemente desligadas: comida & moda.
En la era 2.0, donde el dos es el número por excelencia, los binomios cobran protagonismo.
Maridaje sin precedentes aquel de Fashion & Techonology que ocupó esta edición de las jornadas Moda Zayas, deja ahora parejas tales como arte y tecnología, fashion and food (sana, por supuesto) y ahora dos de los grandes: Fashionalistas @ Frood Appetit.
La intuición infalibe para dar con la belleza sobresaliente del producto es la divisa de estos dos protagonistas.
Objetivo cumplido y para muestra la imagen que precede estas líneas.
Sello personal de Fashionalistas es ya hacer único el detalle, exclusivo y de autor su trabajo; el de Frood Appetit ofrecer sabores inéditos en formato take away o para degustar tranquilo en su espacio íntimo y de estética sueca.
Si todavía no has tenido la ocasión de probarlo en breve Fashionalistas te da las claves.

Inyéctate vitamina C en clave de impecable sastería.

La primavera ya llegó y lo hace para quedarse.
Romántica y ácida, la gama cromática introduce el vainilla, azafrán o lima, delicia que invita a entrar en una huerta de lo más trendy.
El impacto visual lo producen los tonos vibrantes, fucsia, rojo, coral o amapola ¿el toque chic? otorgarles una doble lectura, diversión y drama desvisten el oufit más anodino.
Arriésgate con este blazer estampado de Stella McCartney; la fruta brilla con luz propia esta temporada pasando de llenar nuestras cocinas a reinterpretar nuestros vestidores.
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19/4/11

Mientras el minimalismo se alza como máxima en las pasarelas, el "maximalismo" acapara editoriales.

Maximalismo como alusión a la opulencia, a la excentricidad.
"Una ocasión para zambullirse en el universo bizarro y ultraglamouroso de iconos como Anna Piaggi o Isabella Blow".
Así queda enunciado el artículo que ilustra las páginas centrales de la versión francesa de Glamour.
Bajo el título Zéro Complexe, conocemos (con sus pros y contras) a personalidades como Blow, la que fuese mentora de Alexander Mcqueen, se caracterizaba por los sombreros en clave surrealista que emulaban souvenirs tales como bogavantes o aspiradores gigantes. Súper prácticos.
Tras suicidarse, en el año 2007, sus herederos decidieron subastar el vestuario de esta apasionada de la moda compuesto por 50 trajes diseñados por su amigo Mcqueen, 50 ejemplares del sombrerero Philip Treacy y numerosos zapatos de Manolo Blahnik.


Lady Gaga en tributo a Isabella Blow


Redactora de moda en la versión italiana de Vogue durante casi dos décadas, hoy Anna Dello Russo trabaja como consultora en la versión nipona de dicha revista.
"I don´t want to be cool, I want to be fashion" sentencia un estilo formado por prints (de leopardo), transparencias y gafas de sol que han sido precedente incondicional definitorio de divas tales como Lady Gaga.





Piaggi, musa del kaiser, o Mamie Zinzin, no ha pasado tampoco desapercibida, sus arriesgadas apuestas de color dejaron patente su estilo personal, veáse el mechón azul pitufo que surca su cabello y asoma bajo su enorme y particular sombrero.
No es de extrañar pues que le hayan salido imitadoras; Tavi es sin duda la personificación de su legado.
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Ellas, tan excéntricas y millonarias, amantes de la moda y de la experimentación son precursoras, sin ninguna duda de muchas de las vertientes actuales en el panorama de la moda.








15/4/11

AA en Fashionalistas.

Hoy se ha publicado las imágenes de la visita de Álvaro Martínez (Fashionalistas) al showroom de Amaya Arzuaga el pasado viernes en Madrid.
Las imágenes son cuanto menos espectaculares, inspiradoras del texto que lo acompaña, cito:
"Bajo este título presentaba Amaya Arzuaga su colección O/I 11-12 en el marco de Cibeles Madrid Fashion Week.
Pelo de conejo, lana hervida o kaori de seda definen AA, una colección cuya única intención reside en dibujar siluetas de líneas limpias y serenas.

Personificación de lo purista, juego de opuestos, largos tubo frente a faldas mini o volúmenes campana.
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…y llegó París, lana merino, fieltro de seda y cuero elástico tomaron el Grand Palais, testigo de una colección que abandona la serenidad para encontrar su inspiración en la estructura ósea.
Rojo, turquesa, naranja o gris definen la paleta de colores tanto para el día como para la noche de esta línea presentada dentro del calendario oficial de la semana de la moda parisina.
Ahora, Fashionalistas te trae la esencia de estas colecciones; un showroom majestuoso del que fuimos testigos.
La sofisticación y la elegancia caminan atemporales con toques de originalidad, feliz desenlace en estas imágenes.
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13/4/11

Una prenda, un monopantalón.

Para esta primavera-verano, Yerse recupera una prenda en algodón fresco muy ligero, viejo icono de los 70.
Un catálogo protagonizado por Ariadne Artiles nos muestra el porqué esta prenda tiene toda la pinta de convertirse en un it del verano.
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HAVE A FROOD DAY!


Bajo el título HAVE A FROOD DAY!, Fashionalistas y Frood Appetite daban el pistoletazo de salida a una jornada marcada por la moda, el glamour y la comida sana.
Sobre estas líneas, invitación al acting que tuvo lugar el martes 12 de abril en horario de 14,00h a 20,00h en el local mencionado, ubicado en C/ Ruzafa 2.
En una zona inmejorable, con gran afluencia de paso, una sesión fotográfica dirigida por Misael del Rosario tenía lugar ante la mirada indiscreta de la gente, transeúntes y comensales.
El estilismo a cargo de la cadena de peluquerías Toni & Guy contó con la colaboración de Sara Vilar para vestir de colores frescos y tonos ácidosel rostro de las modelos improvisadas.
Una jornada tranquila que transcurrió entre frappés, cookies de lacasitos, pastel de chocolate y por supuesto toda la gama de bagels y sandwiches de semillas con pavo y queso fresco.
Un producto apto para todos los públicos, status y clase social, tótem que ilustrará cada una de las seis imágenes: rojo, amarillo, negro, blanco, verde y naranja.
De momento y hasta la llegada de las imágenes finales, dejo las fotografías `of the record´ que saqué durante la jornada de ayer.
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3/4/11

La Maison 8: Longchamp abre su Flasgship en Hong Kong



Fundada en 1948 por la Jean Cassegrain, Longchamp sigue siendo propiedad y está dirigida por la familia Cassegrain.
Equipajes, Bolsos y accesorios han sido sus credenciales, asentándose como marca de referencia, favorita de las mujeres francesas, pero no únicamente... y es que Longchamp además de contar con un producto de gran calidad, sus campañas publicitarias son éxito, internacional.
Éxito, también con la creación de sus it-bags deseados internacionalmente y con el
lanzamiento de una completa colección Ready-to-Wear.
El pasado 29 de Marzo, y para conmemorar la apertura de La Maison 8 en Hong Kong, Longchamp ha diseñado un bolso que combina unos exquisitos estampados impresos con el emblemático HKSAR regional.
Sólo disponible en la flagship asiática cuenta con un precio HK$2,888.
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A la ceremonia de inauguración acudieron personalidades tales como la icónica Kate Moss y varios miembros de la familia Cassegrain, celebrities como Ms Carina Lau, fashionistas y miembros de la élite social como Ms Josephine Chiu, Cissy Pao Watari, Mr Frankie Hang etc.
Un acto en el que por supuesto no faltó buena música de la mano de Queens of Noize.

Ubicada en el nº 8 de Queens Road, marcó un importantísimo hito para la firma, seña que augura un gran futuro para la familia Cassegrain.
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31/3/11

Viste con 4 prendas el verano.

Si te dijesen aquella frase de: "Cuándo yo era niño solo tenía dos mudas, la de la semana y la del domingo" no podrías hacer menos que llevarte las manos a la cabeza.
Hoy, esto es ciencia-ficción y no Matrix.
En la variedad está el gusto, y las firmas son conscientes de ello; cada temporada se reinventan, a ellas mismas y a los clásicos por supuesto.
Y nosotras enloquecemos, blazers nude, midis, shorts, rayas y flores, presentes tanto en prendas como en complementos ocupan nuestra lista de deseos inmediatos para esta temporada primavera-verano.
Me mareo. Con tanta información dispensada y editada en cientos de páginas de magazines y lookbooks, me dan ganas de echar la toalla y pasarme a los cuadros escoceses, tan demodé en el estadío primaveral que nos ocupa...¿Otra tendencia? Mejor no.
Como muchas de vosotras, yo agradezco conocer desde hoy y por mi bien, los cuatro básicos que deben conformar nuestro fondo de armario, cito:


Parkas: Estilo boho, deportiva o navy, neutras y estampadas, son una apuesta segura para este verano. ¿Su fuerte? Combinadas con distintas inspiraciones crearás los looks más rompedores.
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Shorts: Lenceros, Campestres o de cuero, se han convertido ya en la prenda estrella de todas las estaciones.
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Midi: La falda por excelencia de los 50 llega para quedarse. Body de lycra y bailarinas, época dorada de Degas tintada de rosa palo, blanco roto y tonos empolvados; dulce, que recuerde el ritmo pausado del ballet.  Con chaleco de ante y flecos; complemento indispensable: clogs.
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Camisa: El clásico por antonomasia, desde el look workin´ hasta el safari más urbano echan mano de la elegancia más casual de esta prenda.
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